miércoles, 29 de julio de 2015

Semana Internacional de la Educación Artística 2015




A fines de Mayo y principio de Abril se celebró la Semana de la Educación Artística 2015. Como Departamento de Artes quisimos ser parte de este encuentro que buscaba sensibilizar a la comunidad sobre la importancia de la Educación Artística y fortalecer la cooperación entre los actores culturales principales del arte (colegios, museos y artistas), para promover la diversidad, el diálogo cultural e intercultural y la cohesión social.

La celebración formó parte de las actividades organizadas por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), la Comisión Nacional de Cooperación con la UNESCO del Ministerio de Educación de Chile (Mineduc), la Red Colabora (Áreas educativas de Museos y Teatros), la Agrupación de Escuelas Artísticas de Chile y la Oficina Regional de Educación de la UNESCO para América Latina y el Caribe.

Para este año el Departamento de Arte ha querido realizar  una exposición de trabajos realizados con diferentes técnicas de grabado, para crear banderines que intervinieron los pasillos de nuestro colegio.





El grabado es  la estampa que se obtiene por diferentes técnicas de impresión sobre un papel. Con esta técnica se crean matrices que permiten la reproducción múltiple de la imagen.

A continuación se presentan los proyectos realizados por cada nivel según las temáticas y técnicas de grabado utilizadas.


1° Básicos: Líneas

En este nivel empezamos el año investigando el concepto de “línea” desde diversas alternativas de expresión  y de técnicas, variando soportes y temas del interés de los alumnos.
Para este proyecto, ellos utilizaron en la creación de la matriz “el masking tape” de distintos anchos, pegando líneas en distintas direcciones.







Profesoras:
Catalina Díaz y Caroline Murrie

2° Básicos: Mi Nombre

En el contexto del diseño gráfico los alumnos crearon banderines personalizados con su nombre, iniciales, sobrenombre o diminutivo.
La técnica utilizada consistió en diseñar y luego recortar letras en esterilla para diagramar una matriz con tres banderines, cuyo soporte fue el cartón piedra.
Para las impresiones se escogió una paleta de colores complementarios.









Profesoras:
Catalina Díaz y Caroline Murrie

3° Básicos: Diseños Radiales

En el contexto del diseño gráfico los alumnos crearon banderines personalizados con su nombre, iniciales, sobrenombre o diminutivo.
La técnica utilizada consistió en diseñar y luego recortar letras en esterilla para diagramar una matriz con tres banderines, cuyo soporte fue el cartón piedra.
Para las impresiones se escogió una paleta de colores complementarios.







Profesoras:
Catalina Díaz y Caroline Murrie

4° Básicos: Máscaras

Tras la observación y dibujo de cabezas y máscaras tribales de animales, los alumnos se ejercitaron en el concepto de geometría simétrica.
Fue así como crearon sus propias máscaras animales diseñando tres representaciones.
Estas fueron recortadas en papel micro corrugado para fabricar una matriz sobre cartón piedra.
Las impresiones fueron hechas sobre cartulinas de colores a elección, con tinta negra.






Profesoras:
Catalina Díaz y Caroline Murrie

5° Básicos: Henri Matisse

Inspirados en la obra del destacado artista francés Henri Matisse, los alumnos crearon diversas composiciones utilizando matrices hechas con recortes de goma eva pegados sobre cartón.





Profesoras:
Macarena García y Magdalena Varas.


6° Básicos: Arte Contemporáneo

Inspirados en las obra de destacados artistas de arte contemporáneo, los alumnos crearon diversas composiciones utilizando matrices hechas con recortes de goma eva pegados sobre cartón.










Profesoras:
Macarena García y Magdalena Varas.

7° Básicos: Piet Mondrian

Inspirados en la obra del destacado artista Piet Mondrian, los alumnos crearon diversas composiciones utilizando matrices hechas con recortes de goma eva pegados sobre cartón.













Profesoras:
Pamela Sepúlveda y Magdalena Varas.

8° Básicos: Perspectiva

Tras el estudio de los elementos de la perspectiva los alumnos realizaron monocopias, utilizando sus propios dibujos como referencia.










Profesoras:
Macarena García y Pamela Sepúlveda.

I°Medio: La Línea

Los alumnos de primero medio comienzan el año trabajando con los elementos básicos de la plástica, dentro de éste contexto, crearon una composición abstracta utilizando diferentes tipos de líneas. Para crear su matriz de grabado pegaron cordel sobre cartón siguiendo dicha composición.





Profesora:  María José Ovalle

II° Medio: El Retrato

La figura humana en el arte es el tema principal que se trabaja en segundo medio, los alumnos comenzaron haciendo un dibujo de autorretrato, el que transformaron en recortes de cartón pegados unos sobre otros para crear su matriz.







Profesora:  María José Ovalle

III° Medio: Diseño en el plano

Dentro de la unidad de diseño, se trabajan los diferentes recursos de la composición (armonía, equilibrio, unidad, simetría, etc.). Los alumnos crearon, a partir de un elemento, diversas composiciones utilizando el formato del banderín. Las matrices se realizaron con recortes de goma eva pegados sobre cartón.









Profesora:  María José Ovalle

IV° Medio: Color

Tras conocer los principios de la teoría del color y después de realizar estudios libres. Los alumnos realizaron matrices hechas con recortes de goma eva pegados sobre cartón, para crear composiciones cromáticas.







Profesor: Gonzalo Losada.














martes, 28 de julio de 2015

El Dibujo

Consideraremos el dibujo como un acto de entendimiento y comprensión de la realidad, que se plasma por medio del punto, líneas, formas y texturas. Actualmente el dibujo permite explorar técnicas y materiales, para expresar ideas y sentimientos con el fin de generar obras en sí mismas. También el dibujo puede ser parte de un proceso para la creación de obras visuales en otras ténicas.

A continuación presentaremos una selección de dibujos realizados por alumnos y exalumnos, que han encontrado en el dibujo un espacio para la creación personal y que  por medio del acto de dibujar  validan visiones, intereses, ideas e impresiones.

Macarena Torres : El paso del tiempo

 Alumna destacada en teatro y arte por su creatividad, sensibilidad y cercanía.  Macarena ha realizado un trabajo personal que comenzó hace un par de años. El punto de partida fue un retrato de Joseph Beuys realizado por su hermana Catalina. Éste retrato la inspiró para intentar hacer lo mismo y lo logró con creces. Éste proyecto consiste en una serie de retratos realizados en lápiz grafito a partir de fotografías de gente vieja, con muchas arrugas donde lo que más busca la Maca es representar la fuerte mirada de los personajes, lo que ella llama una “mirada interesante”.
Los retratos son realizados sobre papel de croquera sin embargo cada vez va mejorando la calidad del papel, hasta llegar a papeles más gruesos como Fabriano o Guarro. El lápiz que utiliza es un lápiz de grafito común y corriente.





Manuela Calera: El retrato

Alumna de gran personalidad, curiosa por aprender y conocer nuevas técnicas. Manuela rescata el retrato para plasmar gestos, actitudes y expresar su mundo. Sus obras están realizadas en distintas técnicas, como pastel graso, pitt blanco sobre cartulina color, grafito, tinta y acuarela.





Josefina Rothman: Animales

Josefina, exalumna, amante del dibujo y los animales. En su obra conjuga estas dos pasiones y da vida a dibujos delicados y detallista, realizados con distintos tipos de lápices grafito.





Matías De Petris: Personajes

Matías, exalumno, dedicaba mucho tiempo a sus dibujos. Sus croqueras dan cuenta de  personajes del mundo animado y del comics.  En ocasiones daba rienda suelta a su creatividad para crear sus propios personajes. La técnica utilizada lápiz pasta y grafito.





Profesores: Gonzalo Losada y Pamela Sepúlveda





Mural Óptico

El mural Óptico, expuesto en biblioteca, fue creado  por el nivel de  8°básico y es  una adaptación de la serie de trabajos realizados por el artista Victor Vasarely  denominados  Planétaire Folclore (1955-1965). De estos se rescata  el uso de una unidad geométrica que combina colores y formas, que luego se repiten para dar vida a una obra seriada de manera aleatoria. De ahí la mezcla de rectángulos combinados con cuadrados y círculos.
Victor Vasarely (Pecs, 1908 - París, 1997) Fue pintor húngaro radicado en París, se empeñó en incorporar la dimensión temporal a la forma plástica, camino iniciado ya por los futuristas y Duchamp.
Su pintura se basa en el rigor científico y combina las leyes de la física y el conocimiento de la geometría, junto a las cualidades perceptivas del color y su influencia en la percepción visual.
Su obra no se basó tanto en la belleza de las formas como en la sorpresa visual que producen, motivada por el engaño perceptivo.



Alumnos creando las unidades básicas de color

Alumnos organizando las unidades básicas de color


Alumnos creando las unidades básicas de color

Alumnos creando el montaje de las unidades básicas de color



 Profesoras a cargo: Macarena García y Pamela Sepúlveda
Mural en Biblioteca.


Nombre de los profesores:   Pamela Sepúlveda y Macarena García

Especificación de la publicación: Exposición Biblioteca
Título de la publicación: Mural Óptico
Curso: 8° Arte
Fecha: Mes de Junio

Navegando entre líneas.

En 1° Básico comenzamos el año investigando el concepto de “línea” desde diversas alternativas de expresión  y de técnicas, variando soportes y temas del interés de los alumnos.
Para este proyecto utilizamos la técnica de grabado, ellos utilizaron en la creación de la matriz con “el masking tape” de distintos anchos, pegando líneas en distintas direcciones.
Las impresiones se realizaron con tinta negra sobre el lado blanco de cartulinas de colores primarios.

Nuestra inspiración fueron los botes a vela, temas de navegación, el mar.  Con el material sobrante creamos un mural con veleros para el casino del colegio.









Nombre del profesor:   Caroline Murrie y Catalina Díaz
Especificación de la publicación: Exposición.
Curso: 1° Básico 
Fecha: Junio